Вопрос, который волнует очень многих, и который стали переодически задавать: « Можно ли научиться фотографировать балет? Как это сделать?». Достаточно ли для этого иметь камеру и желание? Или всё-таки нужны дополнительные усилия? Может достаточно для этого моей уверенности в себе (точнее самоуверенности), ведь я профессионал со стажем и успешный фотограф, что я балет снять не смогу, камера хорошая (даже отличная!), технические параметры съёмки не сложны, или я поспрашивал и этого достаточно. Потихоньку разберём все эти вопросы. 

    Первый мой совет и предложение почти для всех выглядит диким и за редким исключением воспринимался как моя придурь и на сколько я знаю, не исполнялся ни кем. А он простой: берём камеру, убираем её в шкаф на полочку и не снимаем этот год, а вместо этого идём в балетную студию вашего города или района к балетному станку и занимается там балетом минимум год. Это решит не только проблемы не только с общим физическим состоянием и фигурой, но… даст Вам практические знания (не азы) балет: балетной техники  и балета.  И я сейчас не про названия. Вы на себе поймёте и прочувствуете балет, его движения, технику. Будите знать  как и что там исполняется, а значит и выглядит.  Да за год не всё, но уже достаточно чтобы понимать и знать: момент — когда надо снимать конкретную технику, как она должна выглядить (это очень важно) при правильном исполнении, какой лучше ракурс или ракурсы, будите отличать правильные мгновения, и балетную эстетику — что хорошо, как хорошо, что плохо, какие линии и т. д.  Без этого понять когда надо нажимать на кнопочку на самом деле очень тяжело и будет обидно и не понятно почему ваши фото бракуют. Ведь вы же сняли, попали, и это красиво. (наверное, по крайней мере с вашей точки зрения).

     Вы можете сказать: «Что я не знаю как выглядит  grand pas de chat?» Вон сколько фото в инете! Моё фото такое же! Может и не знаете. Там много ньюансов. Если самому не попробовать, они остаются буквально за кадром. Это поднимает главный вопрос:  кто вы, как вы себя позиционоруете, какова ваша цель и для кого.  Для кого вы снимаете? Если вы балетный фотограф, то разумно предположить, что вы снимаете для балетного мира и балетных людей. Балетный мир — мир огромного труда, жертв и перфекционизма, при чём с раннего детства. Балетные люди тратят много сил — каждый день, для того чтобы техника, поза и линии были идеальными, полностью выверенными и по всем правилам балетного искусства и балетный эстетики. И какой-то мальчик или девочка с фотоаппаратом, которые вторгаются в этот мир со своими представлениями о красоте в этом мире и что в нём правильно, проявляют не уважение к балетному миру и балетным людям, обесценивают их труд, их жертву и и их жизнь, и скорей всего эти фотографы и эти фотографии будут отвергнуты, их не примут по настоящему ни балетные люди, ни через них балетный мир.     

    Вы не просто фотографируете спектакль, концерт, или фотографируете в студии. Вы показываете конкретного человеку: его профессионализм, его мастерство, его красоту — красоту тела, через красоту техники, его красоту эмоций через исполнение. И если фото кривые — вы бросаете тень на его репутацию, на его труд. И ваша ошибка, как фотографа, ложится тенью на другого человека. И с этой тенью уже ему жить, хотя он в этот не виноват. Ведь ошибки на фотографии, и даже скорей всего ваши ошибки, а не балерины или танцовщика, может и не видны или не значительны (не важны) не искушённым смотрящим, но все балетные люди из балетного мира это сразу видят и замечают. И очень обидно (для балерины или танцовщика)   и не профессионально (для фотографа), если  причина этой ошибки фотограф, а не балерина. Только мнговение  и нажатие кнопки палцем фотографа могут отличать два кадра:  на одном балерина встанет на пяточок, на другом нет.

   Можно конечно пойти и другим путём: много и часто снимать. Очень много. И очень много из отснятого выкидывать, поскольку будет получаться с браком. Я знаю людей, которые научились снимать балет, не будучи из балетной среды и никогда им не занимаясь. Но,  у всех у них прошло несколько лет чуть ли не постоянных съёмок, прежде чем что-то началось получаться. Прежде чем насмотренность и опыт стали давать результат. Нет, можно конечно сказать себе: я художник, я имею право на видение! Но тогда надо будет принять, что другие тоже имеют право это видение не принять, и что очень может быть, что балетный мир и балетные люди ваши фото не примут. Препятствовать скорей всего они не смогут, но… это возвращает нас к тому — как вы себя позиционируете: как балетный фотограф или как фотограф. Если, как балетный фотограф, то учиться.  

    Я лично знаю всего двух людей, которые хорошо и правильно преподавали съёмку балета.  Это Марк Олич, с его студией театральной съёмки, которая какое-то время им велась. Макр много лет снимает Мариинку и другие питерские балетные театры.  И Дарьян Волкова — балерина, которая стала профессиональным балетным фотографом, и которая давала несколько раз мастер-классы на эту тему. Все и всё остальное, что я видел и учавствовал, поскольку мне было интересно учиться на эту тему, не преподавали и не учили балетному фото. Помню ужасный мастер класс в pixel24, где никто не работал с девочкой, с балериной, которая была моделью на этотом МК, в том числе и спикер мастер-класса — она просто на знала как, на видела, а за ней повторяли все остальные. Мне было очень грустно это видеть, ведь фото с этого МК легли в порфолио людей с него как балетное фото и разошлись на инету.  

   Если не хотите потеть у балетного станка или с схорошим наставником есть проблемы, то есть ещё более длинный путь.  Вы снимаете и на отбор отдаёте всё отснятое, если это возможно и человек согласиться делать эту работу, самой балерине или танцовщику. Потом сравниваете свой отбор, который вы всё равно сделаете, и их отбор. Если они ещё дадут обратную связь почему и за что — это будет отлично. Или делаете свой отбор съёмки и предлагаете его балерины \ танцовщику, и смотрите, что из этого он\она отберёт себе, а что заблокирует. И… анализируете всё это, и делаете выводы. Я знаю людей, которые снимают сами или от СМИ, и порой не очень парятся результатом, но даже в этом случае происходит отбор, анализ и выводы, а потом иногда изменения. Самое главное, что вы должны извлечь из этого и решить — кем вы хотите стать или уже стали, и для кого вы это делаете. Только помните — балетный фотограф фотографирует балет, а не что-то своё.  Гениальность и красоту балетных людей, а не себя любимого. Не беспокойтесь, частичка Вас всё равно будет проявлятся через ваши фото — творец всё равно проявлен через своё творение. 

Балетное фото

Как научиться. Балетный фотограф Москва Майоров Николай

Дресс-код

Дресс-код театрального фотографа — это необходимость или…
Как научиться. Балетный фотограф Москва Майоров Николай

Какое всё…

Маджента (фиолето-малиновое) — откуда?
Как научиться. Балетный фотограф Москва Майоров Николай

Сколько? Сколько?

Почему столько прошу и столько отдаю.....
Как научиться. Балетный фотограф Москва Майоров Николай

«Я художник» типа…

Нужна ли ретуш при репортаже со спектакля…???
Как научиться. Балетный фотограф Москва Майоров Николай

Элетронный затвор

Электронный затвор — это спасение, или новые проблемы?
Как научиться. Балетный фотограф Москва Майоров Николай

Поймать дьявола

Дьявола, как и профи, выдают детали…, за чем они
Как научиться. Балетный фотограф Москва Майоров Николай

Свет и цвет

Свет и цвет — с чем сталкивается фотограф и за что в ответе?
Как научиться. Балетный фотограф Москва Майоров Николай

Звук камеры

Звук работы камеры при театральной съёмке, как решить проблему